ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ ΓΙΑ ΤΟ ΦΕΤΙΝΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ (2026)
Φαίνεται πως η ισορροπία φέτος έχει αλλάξει και οι εκθέσεις στην πρωτεύουσα είναι πολύ περισσότερες από ό,τι στα νησιά, κι ακόμα κι αν αυτό δεν είναι αλήθεια σίγουρα μιλάμε για μεγάλα ονόματα που παρελαύνουν από μεγάλα ιδρύματα και μουσεία κάνοντας το καλοκαίρι στην πόλη μια μικρή όαση για τους καλλιτεχνόφιλους.
Μαζέψαμε και στα προτείνουμε μόνο μερικές από τις εκθέσεις που μπορείτε να απολαύσετε σχεδόν μέχρι τις αρχές του φθινοπώρου ή και λίγο πιο μετά.
#1 “Γιάννης Ψυχοπαίδης: Τοπία της μνήμης. Αυτά που κράτησα.”
ΙΔΡΥΜΑ ΒΑΣΙΛΗ & ΕΛΙΖΑΣ ΓΟΥΛΑΝΔΡΗ
20 Μαΐου – 4 Οκτωβρίου 2026
Μέσα από 70 έργα, τα οποία ο ίδιος ο καλλιτέχνης επέλεξε να κρατήσει στην ιδιωτική του συλλογή, η έκθεση προσφέρει στο κοινό μια σπάνια ματιά στο έργο και τις επιλογές
του. Η έκθεση, την επιμέλεια της οποίας υπογράφει ο Κυριάκος Κουτσομάλλης (Γενικός Διευθυντής του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή), διαρθρώνεται σε 20 κεφάλαια που ακολουθούν τις αφηγήσεις του ίδιου του δημιουργού. Η διαδρομή ξεκινά από τα πρώτα έργα του 1962 και τις πολιτικές αναταραχές του 1967, περνά από το “Μάθημα Ανατομίας”, όπου τα πρόσωπα μοιάζουν να κουβαλούν τραύματα που δεν είναι απαραίτητα ορατά, και συνεχίζει με τη γεμάτη ετερόκλητα υλικά σειρά “Το γράμμα που δεν έφτασε”. Η “Νύχτα στις Βρυξέλλες”, μια σειρά έργων που δημιούργησε ο καλλιτέχνης μετά την εγκατάστασή του στις Βρυξέλλες, το 1986, αποτυπώνει το παιχνίδι ανάμεσα στον εσωτερικό και εξωτερικό χώρο της πόλης, ενώ η “Αναφορά στον Goya” (1999) είναι μια καταγγελία κατά του πολέμου, που συνδέει τις τραυματικές εικόνες του παρελθόντος με τα σύγχρονα γεγονότα. Ξεχωρίζουν επίσης ο εμβληματικός, πολυεπίπεδος “Χρησμός”, καθώς και τα έργα που εμπνεύστηκαν από τις μεγάλες πυρκαγιές του 2007 στην Αρχαία Ολυμπία, συνδέοντας το ζωντανό παρόν με τον κλασικό κόσμο.
#2 “Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας. Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος”
ΕΘΝΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ
15 Απριλίου – 27 Σεπτεμβρίου 2026
Η νέα έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη επανεξετάζει τη Συλλογή Κωστάκη μέσα από το πρίσμα της σχέσης ανθρώπου και περιβάλλοντος, μια θεματική που στη Ρωσία των πρώτων δεκαετιών του 20ού αιώνα αποτέλεσε κρίσιμο πεδίο καλλιτεχνικής έρευνας. Η έκθεση αναδεικνύει, μέσα από τρεις θεματικές, τη μετάβαση από τον κανόνα στο πείραμα, από τη σύμβαση στην ουτοπία, καθώς η τέχνη συνομιλεί με τις πολιτικές, ιδεολογικές και αισθητικές αναζητήσεις της εποχής. Οι τρεις θεματικές της έκθεσης, Πόλη, Φύση και Σύμπαν, εξετάζουν τη σχέση του Ανθρώπου με τον κατασκευασμένο (Πόλη), τον οργανικό (Φύση) και τον ανεξερεύνητο χώρο (Σύμπαν), φωτίζοντας τις καλλιτεχνικές αναζητήσεις της ρωσικής πρωτοπορίας ανάμεσα στο πείραμα, την τεχνολογική πρόοδο και την ουτοπία.
Η έκθεση φιλοξενεί έργα των καλλιτεχνών: Babichev Aleksei, Bobrov Vassilii, Bubnova Varvara, Chashnik Ilya, Chekrygin Vassilii, Drevin Aleksandr, Ender Boris, Ender Ksenia, Ender Maria, Ender Yuri, Filonov Pavel, Grinberg Nikolai, Guro Yelena, Ioganson Karel, Kandinsky Vassily, Klucis Gustav, Kliun Ivan, Kruchenykh Aleksei, Kudriashov Ivan, Ladovsky Nikolai, Lissitzky El, Malevich Kazimir, Mayakovsky Vladimir, Matiushin Mikhail, Miller Grigori, Miturich Petr, Morgunov Aleksei, Nikritin Solomon, Puni Ivan, Plaksin Mikhail, Popova Liubov, Redko Kliment, Rodchenko Aleksandr, Rozanova Olga, Semashkevich Roman, Sofronova Antonina, Stepanova Varvara, Suetin Nikolai, Sulimo-Samuilo Vsevolod, Tatlin Vladimir, Udaltsova Nadezhda, Vialov Konstantin, Volkov Aleksandr.
#3 “Jeff Koons: Αφροδίτη του Lespugue”
ΜΟΥΣΕΙΟ ΚΥΚΛΑΔΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
19 Μαρτίου 2026 – 31 Αυγούστου 2026
Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παρουσιάζει για πρώτη φορά το έργο Balloon Venus Lespugue (Orange) (2013-2019) του Jeff Koons. Το έργο εμπνέεται από την παλαιολιθική “Αφροδίτη” του Lespugue και αποτελεί μέρος της σειράς Antiquity. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης δέκα αντίγραφα ειδωλίων “Αφροδίτης” της Ανώτερης Παλαιολιθικής εποχής, μεταξύ των οποίων και το αντίγραφο της “Αφροδίτης” του Lespugue από το Muséum national d’histoire naturelle στο Παρίσι. Το έργο Balloon Venus Lespugue (Orange) ανήκει στη Συλλογή Homem Sonnabend και θα εκτεθεί για πρώτη φορά στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Η παρουσίαση συνοδεύεται από νέα έκδοση με δοκίμια του Jeff Koons και άλλων μελετητών σχετικά με την Παλαιολιθική περίοδο στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Καλλιτέχνης: Jeff Koons | Συλλογή: Homem Sonnabend
#4 “Niki de Saint Phalle. Από τις σκοποβολές στην ελευθερία”
Μουσείο Άλεξ Μυλωνά – Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης
12 Δεκεμβρίου 2025 – 30 Αυγούστου 2026
Η πρώτη έκθεση στην Ελλάδα αφιερωμένη στη Niki de Saint Phalle (1930-2002) παρουσιάζεται στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά, με έργα από τη συλλογή του MOMus-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης που αποκτήθηκαν μέσω της δωρεάς του Αλέξανδρου Ιόλα και της ίδιας της καλλιτέχνιδας. Η έκθεση επιχειρεί να αναδείξει τις διαφορετικές όψεις του καλλιτεχνικού σύμπαντος της Saint Phalle, από τα έργα-δράσεις σκοποβολής Tirs μέχρι τις πολύχρωμες Nanas, ζωγραφικά έργα, κολάζ, βιβλία και γλυπτά. Το έργο της παραμένει επίκαιρο σε σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα, όπως η ισότητα και η ελευθερία των γυναικών. Η έκθεση συνοδεύεται από ξεναγήσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα. Επιμέλεια: Θούλη Μισιρλόγλου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια MOMus-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης.
#5 Barbara Kruger έκθεση “Untitled (Pride and Contempt)”
ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
28 Απριλίου 2026 – 1 Νοεμβρίου 2026
Το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Αμερικανίδας καλλιτέχνιδας Barbara Kruger στην Ελλάδα, με τίτλο Untitled (Pride and Contempt). Η έκθεση περιλαμβάνει δεκατρία νέα έργα μεγάλης κλίμακας, ειδικά σχεδιασμένα για τον δημόσιο χώρο του ΚΠΙΣΝ, μεταξύ των οποίων και μια τοιχογραφία μήκους 90 μέτρων στο κτήριο της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος. Τα έργα τοποθετούνται και στις δύο πλευρές του Καναλιού, εντάσσοντας την τέχνη στον
δημόσιο χώρο και στην καθημερινή κίνηση των επισκεπτών. Η Kruger διαμορφώνει ένα αναγνωρίσιμο καλλιτεχνικό ύφος που εστιάζει σε ζητήματα εξουσίας, ταυτότητας, φύλου, κατανάλωσης και κοινωνικής ευθύνης. Το έργο της αξιοποιεί τη γλώσσα της διαφήμισης και των μέσων μαζικής ενημέρωσης ως εργαλείο κριτικής και στοχασμού.
Στην έκθεση, τα έργα παρουσιάζονται για πρώτη φορά γραμμένα στην ελληνική γλώσσα και πραγματεύονται θέματα αλήθειας, εξουσίας, κριτικής σκέψης και ατομικής δράσης. Με έντονες χρωματικές αντιθέσεις και δηλωτικές φράσεις, σχολιάζουν το σύγχρονο κοινωνικοπολιτικό περιβάλλον της Ευρώπης. Το έργο της Kruger έχει παρουσιαστεί σε σημαντικά μουσεία και ιδρύματα διεθνώς, καθώς και σε δημόσιους χώρους μεγάλων πόλεων. Επιμέλεια έκθεσης: Κατερίνα Σταθοπούλου
#6 Aleksandra Waliszewska έκθεση “Η Εισβολή της Αρχαιότητας”
ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ
3 Ιουνίου 2026 – 27 Σεπτεμβρίου 2026
Η έκθεση συνδέει τις συλλογές του Μουσείου Μπενάκη με το εικαστικό έργο της σύγχρονης Πολωνής καλλιτέχνιδας Aleksandra Waliszewska. Δεκαπέντε έργα της παρουσιάζονται σε δύο ορόφους, σε διάλογο με αντικείμενα από τη Νεολιθική Ελλάδα, την κλασική και βυζαντινή περίοδο, καθώς και τη νεότερη Ελλάδα. Η έκθεση εξετάζει τη διαρκή επιρροή του ελληνικού πολιτισμού στη σύγχρονη τέχνη, με τις συνθέσεις της Waliszewska να απεικονίζουν την έντονη παρουσία αρχαίων συμβόλων και μορφών στο παρόν. Η Αρχαιότητα προσεγγίζεται ως ενεργή δύναμη που συνεχίζει να επηρεάζει τη σύγχρονη οπτική εμπειρία. Επιμέλεια: Alison Gingeras
- SHARE
